“A Travessia” retorna a Brasília e mistura teatro, dança e realidade virtual

Espetáculo inspirado em caminhada de 240 quilômetros pelo Sul do Brasil terá três sessões gratuitas nos dias 23 e 24 de outubro

Até onde o corpo consegue ir quando desaparecem o conforto, a rotina e até o sinal do celular? Essa é uma das provocações de “A Travessia – Uma Realidade Ficcional”, espetáculo que retorna aos palcos de Brasília nos dias 23 e 24 de outubro, na Sala Plínio Marcos do Eixo Cultural Ibero-Americano, antigo complexo da Funarte, no Eixo Monumental.

Com dramaturgia criada a partir da autoficção, a montagem nasceu de uma experiência real vivida pela diretora Juana Rondon e pela bailarina Paola Luduvice, que, em 2017, percorreram cerca de 240 quilômetros em sete dias, entre Rio Grande e o Chuí, no extremo sul do Brasil.

Agora, a experiência ganha uma nova camada cênica. A versão de 2026 incorpora projeções, dança, teatro físico e realidade virtual, transformando as lembranças da caminhada em uma reflexão sobre limites, tempo, tecnologia e as formas contemporâneas de experimentar o mundo.

A temporada terá sessões no dia 23 de outubro, às 19h30, e no dia 24, às 16h e às 19h30. A entrada é gratuita, com retirada antecipada pelo Sympla ou diretamente no local, sujeita à lotação.

Experiência começa antes de o público entrar no teatro

A proposta de “A Travessia” ultrapassa o palco. Antes da apresentação, o público poderá conhecer, no hall de entrada, parte dos cenários e da trajetória vivida pelas artistas por meio de uma experiência virtual.

“A realidade ficcional começará já na entrada do teatro. O público poderá conhecer os cenários da história e usar sua imaginação como se estivesse lá”, explica Juana Rondon.

No elenco estão Bárbara Campos, Jéssica Rayane, Juana Rondon e Paola Luduvice. A trilha sonora original é de Paulo Lessa, enquanto as projeções e a cenografia digital são assinadas por André Grynwask, da empresa Um Cafofo.

A sessão das 19h30 do dia 24 de outubro terá tradução em Libras e audiodescrição e será seguida de um bate-papo com integrantes da direção e do elenco sobre o processo de criação.

Da caminhada real à autoficção

A origem da montagem está em uma travessia marcada por isolamento, exaustão física e repetição. Durante boa parte do percurso realizado em 2017, as artistas caminharam tendo o mar de um lado e uma extensa faixa de areia do outro, em um cenário praticamente sem variações e distante da conectividade cotidiana.

A experiência passou a alimentar uma pesquisa sobre memória, corpo e percepção e, posteriormente, tornou-se matéria para a dramaturgia.

O processo artístico teve desdobramentos internacionais. Em 2019, foi apresentado em um evento na Grécia. O espetáculo chegou aos palcos de Brasília em 2023, no Sesc Ceilândia, e, em 2024, integrou uma programação internacional na Espanha.

Para Juana Rondon, a nova temporada amplia a relação entre artes cênicas e tecnologia.

“Queremos aprofundar a temática da realidade virtual e apresentar uma pesquisa que mistura dança, tecnologia e teatro físico”, afirma.

Entre a aceleração e a experiência

A montagem também propõe uma reflexão sobre a vida em uma sociedade cada vez mais conectada e acelerada.

Segundo a diretora, a experiência extrema da caminhada tornou evidente o contraste entre a passagem lenta do tempo durante o percurso e o ritmo acelerado que marca o cotidiano contemporâneo.

“Estamos vivendo em um tempo acelerado. Quis trazer essa experiência para a cena como um convite a uma quebra de rotina e à retomada de experiências que muitas vezes deixamos de viver”, explica.

A partir dessa investigação, “A Travessia” aproxima dança digital, cenários virtuais, realidade virtual e teatro físico, colocando a tecnologia não apenas como recurso visual, mas como parte do próprio debate apresentado ao público.

A produção conta com patrocínio da Brasal e apoio de mídia do Correio Braziliense.